Berriak-Noticias

“Terapiak” Donostian

“Terapiak” Donostian

Terapia beharrean bazaude… Donostiako Antzoki Zaharrean har dezakezu hitzordua 20:00etan. Talde terapia, barreterapia, egoera jasangaitzei aurre egiteko lanabesak eta umorea, hitz batetan, Antzerkia.

Diskrezio osoa bermatuko dizugu; berehalako emaitzak izango dituzu; esperientzia luzea dugu. Aurtengoan Donostiako Antzerki Ferian arrakastaz taularatutako ikuskizunaz gozatzeko parada izango duzu lau egunez (Irailaren 12,13,14 eta 15ean).

Vaiven Producciones eta La Pavana Konpainiei esker konpainia bikaina izango duzu talde terapia honetan zeure burua zein besteena hobeto ezagutzeko, edota ezertxo ere ulertu gabe joateko. Algararik osasungarrienak bakarrik ziurta diezazkizugu.

Ongi etorri “Terapiak” ikuskizunera!

 

Este mes de febrero….

Este mes de febrero….

 

Nos encontramos inmersos en los ensayos de “Terapias-Terapiak”, obra del dramaturgo Christopher Durang. La realizamos en coproducción con La Pavana Companyia Teatral (quienes, por cierto, este año cumplen 30 años).

El estreno se realizará en dFeria, el día 20 de Marzo, a las 18:00 en castellano y  a las 21:00 horas en euskera.

Os prometemos fotos en breve.

TEMPORADA DE PURGA EN LA CUARTA PARED

TEMPORADA DE PURGA EN LA CUARTA PARED

 

Vaivén Producciones , tres meses después de presentar “Duda Razonable” en la sala Cuarta Pared,  y coincidiendo con la celebración de sus 15 años de andadura, recala de nuevo en este prestigioso espacio, en colaboración con Ilmatar Teatro, para ofrecer  “PURGA”.

 

Será del 24 de octubre al 4 de noviembre.

 

 Su joven autora, Sofi Oksanen estrenó Purga en el año 2006  en el Teatro Nacional de Helsinky con extraordinario éxito, el cual se repite a partir de ese momento en toda Europa.

 

La novela escrita a partir de la obra de teatro original se convierte en un auténtico best seller y acapara importantes premios en su país —el Mika Waltari, el Finlandia, el Runeberg—, así como el renombrado Premio de Literatura del Consejo Nórdico, Purga ha sido el libro revelación en Francia, donde se han vendido más de doscientos mil ejemplares y ha obtenido el prestigioso Premio Fémina de literatura extranjera. Por último, fue galardonada con el Premio a la Mejor Novela Europea del Año 2010.

 

LA CULTURA NO ES UN LUJO/ KULTURA EZ DA LUXUA

LA CULTURA NO ES UN LUJO/ KULTURA EZ DA LUXUA

 

 Ya lo dijo Federico García Lorca: “El pueblo que no cuida su cultura, está muerto o está a punto de morir”. La Cultura no es ocio, ni entretenimiento, es una herramienta imprescindible para el progreso de la sociedad. Los recortes interminables y la subida indiscriminada del IVA afecta de manera muy profunda al desarrollo de nuestro trabajo llevándonos a un camino sin salida.  Con la política cultural del gobierno español solo sobrevivirá la “Cultura de elite” y nosotros pasaremos a ser especie en extinción.

 

LA CULTURA NO ES UN LUJO, ES UN DERECHO.

¡Disfruta del espectáculo!

 

 

Federico Garcia Lorcak esan zuen bezala :  “kultura zaintzen ez duen herria , hilda edo hil zorian dago” . Kultura ez da aisia, ezta entrenimendua ere; gizartearen garapenerako ezinbesteko tresna da.  Amaierarik gabeko murrizketek eta BEZaren igoera basatiak sakonean eragiten diote gure lanaren garapenari, eta irtenbiderik gabeko zulo batera garamatzate. Espainiar gobernuaren kultur polítikarekin, “Elite kultura” izango da bizirik iraungo duen bakarra, eta gure kultura desagertzeko arriskuan geratuko da.

 

KULTURA EZ DA LUXUA, ESKUBIDE BAT BAIZIK.

 

Gozatu ikuskizunaz!!

 

Duda Razonable en la Cuarta Pared_ Julio 2012

Duda Razonable en la Cuarta Pared_ Julio 2012

 

 

Del 11 al 22 de Julio (ambos inclusive) estaremos en la sala

Cuarta Pared de Madrid (C/Ercilla, 17 ) con nuestro espectáculo

Duda Razonable.

 

DUDA RAZONABLE es una propuesta creada a partir de un vibrante texto de Borja Ortiz de Gondra sobre lo público y lo privado, las meridianas mentiras y las

flagrantes verdades. La obra está dirigida por Josep María Mestres, e interpretada por Marcial Alvarez, Ana Pimenta, Alberto Huici y Celia Pastor.

 

Las funciones serán de miércoles a domingo a las 21:00 horas.

El precio de las entradas es de 12€.

 

Podéis ver más información sobre el espectáculo en estos dos enlaces:

 

http://www.vaivenproducciones.com/duda-razonable/http://www.vaivenproducciones.com/duda-razonable/

 

http://www.cuartapared.es/index.php/sala/programacion-para-adultos/duda-razonable.html 

 

Aquí tenéis videos en torno a la creación del espectáculo y entrevistas a sus creadores:

 

http://youtu.be/mZB3R_wRlFk

 

http://youtu.be/MZCnBCMpp2E

 

 

Programación en Marzo

Programación en Marzo

Este mes de Marzo, con respecto al tema musical, vamos a estar el día 4 en Zumarraga con Chaca Hiru y el día 30 estaremos en Lasarte con Kantaginjazz.

Viajaremos a Murcia con Duda Razonable. Será el día 21 en el Teatro Romea. Los días 23 y 24 de Marzo nuestras Mujeres Invisibles llevarán su particular Club a Móstoles (Teatro del Bosque) y a Torrejón de Ardoz (Teatro Jose María Rodero).

Mientras, nuestros Lotsa Gabe se quedarán cerquita y actuarán el día 22 en Zumaia.

Por otro lado, seguimos con la producción de Purga de Sofi Oksanen, el estreno será en Mayo en el Teatro Principal, id apuntando la fecha, serán los días 18 y 19…

Programación en Enero

Programación en Enero

 ¡Empezamos el año con un nuevo proyecto!

 

A las actuaciones de MIAULESS el 4 de Enero en El Teatro Principal de Donostia , DUDA RAZONABLE EN Santurtzi el 20 de Enero y LOTSA GABE en Burlada el día 26, hay que sumar que nos encontramos ya en preproducción de la aclamadísima obra PURGA de Sofi Oksanen. Este nuevo espectáculo lo realizaremos en coproducción con Ilmatar Teatro http://www.ilmatarteatro.com/ .

 

Purga nos narra la dramática historia de Zara, una joven rusa víctima del tráfico de mujeres que consigue escaparse en Estonia. Exhausta y casi moribunda, la encontrará Aliide Truu, una anciana que malvive sola en una despoblada zona rural. Superada la desconfianza inicial, nacerá un vínculo especial entre dos mujeres que han sufrido mucho, destapándose una compleja trama de rivalidades familiares y deslealtades humillantes.

Programación de diciembre

Programación de diciembre

Este mes de diciembre vamos a actuar en diversas localidades.

 

Respecto a las formaciones musicales de Iñaki Salvador, estaremos con “Lilurarik Ez” el día 2 en Urnieta en Sarobe  a las 20:00 y el 30 en Rentería en el Centro Cultural Niessen a las 20:00.

El día 16, “Kantaginjazz” en el centro cultural Imanol Larzabal a las 21:00.

Ya en el ámbito de teatral, actuaremos el día 7 de diciembre en el Teatro Bretón de Logroño con “Duda Razonable”a las 20:30.

Los días 15 y 16 de de diciembre, a las 12:00 y a las 10:30 y 12:00, respectivamente,  nuestros “Lotsagabe” estarán en la Casa de Cultura de Burlada actuando para escolares, el día 26 en Usurbil actuaran a las 19:00 en la Casa de Cultura Sutegi  y el 29 en Alegria-Dulantzi enla Herriko Enparantzaa las 19:00 y el día 30, esos mismos “Sin vergüenzas” estarán en el Baluarte a las 19:00 horas para despedir el año hablando de sexo.

Programación de noviembre

Programación de noviembre

En noviembre, las distintas formaciones musicales lideradas por Iñaki Salvador estarán presentes en varios puntos de la geografía ibérica. El día 4 dará un recital en Manresa, Barcelona. El popular concierto en homenaje a Mikel Laboa, Lilularik ez, va a poder verse y escucharse en tres localidades guipuzcoanas: Urnieta, el día 11; Soraluce, el día 18 y finalmente, en Errenteria, el día 20. Completa el calendario musical de Vaivén una sesión de Kantaginjazz el día 19 en Andoain.

En cuanto al teatro, en noviembre continúa el gran éxito que está siendo el arranque del espectáculo sobre la sexualidad entre los jóvenes Lotsa gabe. Hay previstas funciones en Azpeitia, el día 4; en Barakaldo, -con una maratón de cuatro funciones en dos días, en sesiones matinales para alumnos de enseñanza media- y en Beasain el 18.

Duda Razonable estará el día 8 en Alicante dentro del programa oficial de la XIX Muestra de Teatro Español de Autores Contemporáneos. Será en el Teatro Arniches a las 22:30.

Miauless, el espectáculo infantil, también va a estar en Barakaldo. Serán dos sesiones diarias el 8, 9 y 10, dirigidas principalmente a escolares. Posteriormente, el domingo 20, llegará a Durango.

Por su parte, El club de las mujeres invisibles tiene previstas dos actuaciones en Castilla y León: el día 23 en Ponferrada, en el Teatro Bergidum a las 21:00 horas, y el 25 en Salamanca en el Teatro Liceo. En esta última ciudad se van a realizar dos funciones, a las 18:30 y a las 21:00, y la entrada será gratuita con invitación, que se puede recoger a través de las asociaciones de mujeres y de los programas del Servicio de la Mujer del Ayuntamiento.

Ana Pimentarekin elkarrizketa ‘Lotsa gabe’-n gainean

Ana Pimentarekin elkarrizketa ‘Lotsa gabe’-n gainean

Lotsa Gabe, bost gaztek lotsarik gabe sexuaren inguruan mintzatzen duten ikuskizuna da. 2000 urtean estreinaturiko ikuskizun baten birjarpena da baita ere. 10 urteren ostean, ikuskizuna beste modu batera bideratua izan da? Eta hamarkada bat pasata, gazteen sexuarekiko ikuspuntua ezertan aldatu al da?

Batetik, testuaren eguneratze lana egin da. Izan ere, hainbat gai,  Hiesa, familia gurasobakarra eta lesbianismoaren ikuspena esaterako, aldatu egin dira egungo gizartean eta hori dela eta, antzezlanean islatu beharrean topatu gara. Testu batzuk moztuak izan dira errepikakorrak zirelakoan eta ezinbestekoak iruditu zaizkigun berriak gehitu dira. Baina eguneraketa sakonena jasan duena ikuskizunaren estetika, eszenografia, eszenaratzea, musika, argiztapena eta jantziei dagokiona izan da.

Dorleta Urretabizkaiak, zuzendaritzaren eta testuaren eguneraketaren arduradunak, lan bikaina egin du. Nire ustetan, sendotasun eta nortasun handiagoko bertsio baten aurrean gaude.

Gazteek sexuarekiko duten ikuspegia aldatu ote den galderari erantzun nahian, seme-alaba nerabeak dituzten lagun eta neure esperientzia propioan oinarriturik, esan dezaket, tamalez egoera ez dela asko aldatu. Egia da egun informazio gehiago daukatela eta ondo ikasia dutela kondoia erabili behar dela baina euren behar afektibo eta sexualak kudeatzeko zailtasun berak dauzkate eta ez hori bakarrik, baita beldur, mamu eta aurreiritzi berberak ere.

Ikuskizunaren lehen bertsioak sekulako arrakasta izan zuen (300 emanaldi eta 100.000 ikusle baino gehiago). Zure ustetan, errepika daiteke honelako fenomeno bat?

Egun, bestelako une ekonomiko eta sozial batean gaude.  Zaila da garai hartako kopuruak errepikatzea. Ikuskizuna sortu zenean, ez zegoen ezaugarri berak zituen besterik, batez ere, nerabeei zuzenduriko antzezlanik. Oso freskoa eta berria izan zen. Hala ere, seguru gaude harrera bikaina izango duela oraingoan ere eta horrekin nahikoa dugu. Bizi garen mundu honetan norbere buruarekin norgehiagoka aritzea gehiegizkoa litzateke beraz, hobe dugu gertatzen dena gertatzen dela ere, gogoz, ahaleginez, heldutasunez eta gozamenez hartzea.

Gazteei zuzenduriko antzerkia genero zaila al da? Nola planteatzen duzue ikuskizuna nerabeei erakargarri gertatzeko?

Ba bai. Antzerkiak ikusle krisi iraunkorra dauka eta gazteei zuzendurikoak are eta gehiago. Batez ere geurea bezalako herrialde batean, non formazio tradizioa, sormen eta ikusle sustapen kanpaina instituzioen aldetik eta arte eszenikoen zabalkuntza urria eskoletan, beste hainbat gabeziekin batera, eskasak diren.

Honi guztiari gehitu behar zaio, egungo gazteak ikus-entzunezkoei, zinemari, Interneti eta beste hainbat kode zorabiagarriei ohituagoak daudela. Orokorrean ez zaie denbora librea hausnarketarekin lotzea gustatzen eta eurentzat antzerkia, aurreiritzi moduan gehienetan, “aspergarria da”.

Egoera honek guztiak, ikuskizuna nori zuzendurik dagoen begien bistatik ez galtzera behartzen gaitu. Eta nerabeekin konexioa ez galtzeko, ikuskizunaren oinarrizko ezaugarria, erritmo bizia da.

Baina badira nerabea konektaturik mantentzeko faktore gehiago ere, hala nola: jorratzen diren gaiak; sexua eta komunikazioa batez ere, eta gai hauek eramateko modua; naturaltasunez baina errespetu handiz aldi berean… Musika, argiztapena, pertsonaiak eta batez ere, umorea. Komedia baten aurrean gaude zeinetan barre egiteaz gain, euren esperientziei dramatikotasuna kendu eta mamuak maindireetatik uxatzeko aukera eskaintzen dien.

Sexuaz mintzatu beharra dago ikusle mota hau antzokira eramateko?

Sexua edozein adinetan da erakargarria… teorian gutxienez. Psikologoa den nire lagun batek, sexu terapian aditua, (proiektu honetan kontseilari lanetan aritutakoak) dio gaur egun sexua neurriz kanpo balioztatua eta goretsia dagoela. Eta ni ere iritzi berekoa naiz geure adinean batez ere, baina nola esan hori hormonak bor-bor eta sexua euren bizitzan “hipopotamo bat bainuontzian bezala” kolpetik sartu zaien nerabeei. Ez da eurei sexuaz bakarrik hitz egiterik zaiela baina zalantzarik gabe bete-betean estutzen dien gaia da eta euren bizitzako une konkretu horretan ikuskizuna benetan iristen bazaie, honek bete izango du bere betekizuna ezbairik gabe.

Espero dut nerabeei sexua bakarrik ez interesatzea ze konpainia bezala, gazteei zuzenduriko ikuskizun gehiago egin nahi genituzke. Dena den egia da interesgarriak zaizkien gaiak topatzea zailagoa gertatzen dela eta batez ere, eurak identifikaturik senti daitezkeen lengoaia aurkitzea, baina guretzat, talde bezala, erronka bat da eta aurre egin nahi diogu…

Lehenengo bertsioan hezkuntza ertaineko zentroetan kanpaina egin zen, zeinari esker, Lotsa Gabe ikasle askok ikusterik izan zuten. Esperientzia bera errepikatzeko asmoa duzue? Arte Eszenikoek hezkuntza programaren barruan beharko luketela uste duzu?

Lehen azaldu moduan, bestelako momentu bat bizi dugu orain, ekonomikoki batez ere. Ikuskizuna sortu zenean, ikaragarrizko lana egin genuen zentroetako guraso elkarteekin, hezitzaileekin, psikologoekin etab. hitz egin ahal izateko eta onartu beharrean gaude, oso harrera positiboa jaso izan genuela beti. Kasu gehienetan gaia oso erakargarria iruditzen zitzaien eta E.H.Uko psikologoengandik bermatuta egoteak eta zentzuzko baldintza ekonomikoak izateak ere, euren babesa jasotzea erraztu ziguten.

Lehenago edota aldi berean, hainbat kasuetan, udaletxe bakoitzeko kultura programatzailearekin hitz egiten genuen proiektuaz. Publiko zabalari zuzenduriko emanaldi bat eskaintzen genion eta zentroei zuzenduriko beste bat. Eskolekin hitz egin eta guztia antolatzeko konpromisoa geure gain hartzen genuen, baita emanaldi ostean bertaratutakoekin solasaldi bat izatera ere. Zegokion udaletxeak aurrekontua izan ez gero, bi emanaldiak beregain hartzen zituen, bestela, guraso elkarteak erdia eta ikasleek beste erdia ipintzen zuten edota bestelako hainbat formula erabiltzen genituen.

Tamalez hau guztia iraganean geratu da. Egun udaletxeak zentroentzat emanaldi bat beregain hartzearekin  poztu zaitezke edota publiko zabalarentzat besterik gabe. Emanaldi bikoitzekin ahaztu beharrean gara. Guraso elkarteak zoritxarrez, minimoen azpitik daude baita ere. Hala da eta onartu besterik ez dugu. Aurreko aldian bezala, hainbat zentroetara eskutitzak bidali ditugu, baina ez dugu inongo erantzunik jaso. Fakultateekin harremanetan jartzeko asmoa dugu, bere garaian hainbat emanaldi egin baitziren bertan.

Pena da duela 10 urteko ikusle kopurura iristerik ez izatea. Eta benetan ez naizela geure interes ekonomikoagatik mintzatzen ari, egungo gazteentzat antzezlanak duen interesagatik baizik. Ikuskizuna nagusiki zuzendurik dagoen solaskide horiei iritsi ahal izateko formulak asmatu beharko ditugu.

Hitz egin dezagun ikuskizunaz. Nolakoak dira bost pertsonaia hauek? Bakoitzak bere izaera propioa dauka? Estereotipoak irudikatzen dituzte?

Pertsonaiak oso desberdinak dira euren artean, bakoitzak bere izateko modu propioa dauka. “Matxito” itxurak egiten dabilen lotsatia, beste sexuarekin harremanetan jartzeko traketsa den ahozabala, beste sexuarekin zein harreman izan nahi duen argi duena baina ekintzara pasatzean bere mamu eta beldurrekin topo egiten duena, egoerei aurre egin eta manipulatua ez izateko tinko ipintzen dena eta bere esperientzietatik ondorio positiboak atera eta geroa poztasunez begiratzen duena.

Baina pertsonaia hauek bizitzako hainbat egoera desberdinetan ikusteaz gain, euren arteko desberdintasun nabarmenekin, beste hainbat momentutan pertsonaiek ahots desberdinetako koro bat osatzen dute. Gazteek sexuaz hitz egiteko garaian dituzten ikuspegi desberdinak irudikatzen dituzte baita eurekiko helduek, gurasoek, hezitzaileek eta gizarteak berak duten ikuspegia irudikatuaz. Batzuetan pertsonaia horiek ume bilakatzen dira, nerabe, guraso, hezitzaile, sexologo etab. Hau guztia, nerabezaroaren eta euren harreman afektibo eta sexualen ikuspegi poliedrikoena emateko asmoarekin.

Antzezlanak, estereotipoak irudikatzea baino, estereotipo hauek apurtu nahi ditu, gu guztiok, eta gazteek zer esanik ez, geure burua antzeman dezakegun egoera “ topiko” horiekin. Horretarako arketipoak aurkezten ditugu, eredu diren pentsatzeko eta erreakzionatzeko ohiko moduak baina hauetan atentzioa ipini eta hausnarketaren bidez transformatu eta zalantzan jartzeko helburuarekin hain zuzen ere. Geure begien aurrean argi eta garbi ikustean, umorez blai beti ere, kontzientzia esnatzea dugu helburu, gero, geure burua onartu eta harremanak eratzeko beste modu batzuei aukera eman ahal izateko.

Ikuskizunean zehar pertsonaien sexuarekiko ikuspuntua bilakatzen doa edota berdin geratzen da emanaldi osoan?

Kontuan izan beharrekoa da, ikuskizun hau ez dela ikuspegi tradizional batetik sortua izan, hau da, ez duela hasiera, korapilo eta bukaera bat. Lehenago azaldu dudan moduan,  nerabeak bizitzako egoera desberdinen aurrean ikusiko ditugu, taldean eta baita intimitatean ere.

Jakina pertsonaiek bilakaera bat jasango dutela. Galderak jaurtiko dituzte eta ikuskizunean zehar erantzunak azaltzen joango dira, euren auto-estimua handitzen joango da, zailtasunak gainditzeko bata bestearen babesa eta laguntza izango dute eta bakoitzak bere bidea topatuko du azkenean.

Hori bai, galdera asko irekiak geratzen dira, ikusleak ikuskizuna amaitzean, bere erantzunak bilatu eta topatu ditzan. Ikuskizunak traza pedagogikoa dauka baina ez dauka kutsu moralik. Ez dugu leziorik ematen. Geure gazteei eragiten dieten gaietan ipintzen dugu arreta, zalantzazkoak diren jokabide askotxori kritika egin eta ikusleari bere ondorio propioak ateratzeko gonbita luzatuaz.

Entsegu asko eta gero, geure artean jardun genuen duela egun batzuk; pertsonaia eta egoerekiko identifikazioa dela eta, ikuskizuna gazteentzat aproposa dela, euren isla ikusterik duten ispilua delako, baina aldi berean, nerabe baten logelan kamera ezkutu bat ipini izan bagenu bezala dela, helduok euren berri izan ahal izateko eta nola ikusten gaituzten jakin ahal izateko. Hori dela eta, helduoi, gurasooi, euren hezkuntza eta zoriontasunaren arduradunoi azken batean, hausnarketa bidez, nerabeekin batera elkarren eskutik hartuta etapa zail hori egiteko aukera ematen digula nolabait.

Garbi dago Lotsa Gabe nerabeentzako ikuskizun aproposa dela baina zenbat urtetik aurrera ari gara, 15 urtetatik? Eta zerekin topo egingo dugu ikuskizuna ikusi nahi dugun helduok? Gogoan dut lehen bertsioan ni izandako nerabearekin identifikaturik sentitu nintzela eta baita bizitzako etapa horretako arazoekin ere. Izaera bera mantentzen da?

Helduak memoriaren bidaia batekin topo egingo du. Umore eta maitasunez trataturiko bere esperientzia propioen oroitzapenarekin.

Eta lehen azaldu bezala, beren kargu nerabeak edota gazteak dituzten hezitzaileek, gurasoek, belaunaldi desfasea dela eta, tolerantzia ezagatik batzuetan eta informazio gabeziagatik besteetan,  sortzen diren gatazkak gainditzeko eta nerabea bere osotasunean konprenitu ahal izateko gako mordoa topatuko dituzte.

Page: 3 of 4 1 2 3 4